Согласен!

 

Портрет сделанный под картину
Иногда заказчик просит сделать им именно такой портрет. Я одно время серьезно увлёкся такой обработкой. После того, как всё готово - отдаю печатать на льняном холсте. После этого холст обрабатываю специальными художественными лаками (кстати, довольно дорогущими и объем пузырьков небольшой). Потом, 5-6 слоёв лака по изображению и когда всё высохнет иду в багетную мастерскую - холст набивают на подрамник. Осталось выбрать подходящий под интерьер багет и заказчик счастлив, вроде, как его нарисовал художник.
Вспоминаю одну фотовыставку в Москве куда и меня попросили прийти со своими работами. Я отдал 2 портрета в этой технике. Приехало телевидение и очень заинтересовался корреспондент ими. Спрашивает: «А почему картины, вроде тут фотовыставка?» Объяснил, что это именно фотографии, но обработанные особым способом… С моего разрешения, трогали, ногтём царапали поверхность холста и цокали языком. В принципе, а почему бы и нет!
Fujifilm GFX 50S, МС ГЕЛИОС-77М-4 1,8/50

 

Fujifilm GFX 50S, ОКС 1-75-1 (75/2)

 

Это - только "заготовка" под печать.

 

Нет, конечно. Вы уж слишком "замахнулись"!) Да, есть, конечно, "эквивалент", но не настолько. Например, родной 80/1,7, дай бог, выдаст как 1:1,2 на ФФ.

 

Добрый день! Разные техники есть и я уже несколько лет пытаюсь найти свою... Кто-то работает инструментом ФШ Палец и это большая, нудная работа! Кто-то использует какие-то программы и плагины "под живопись", но в основном - это именно ручная работа! Плюс, надо искать и собирать различные текстуры. Именно они создают структуру поверхности: эти царапины, выпуклости, потёртости... Но в любом случае - каждый портрет это индивидуальный подход и могу сразу сказать (что приходит с опытом) - не каждый фотоснимок годится под такую обработку!
Вспоминаю случай... Я печатал холсты у своего знакомого, который имел широкоформатный плоттер HP и хорошие, не китайские холсты. Стою, жду своей очереди, а хозяин мастерской общается с дамой, которая заказала со своего файла "картину". Он ей подает отпечаток сделанный на холсте, она в недоумении: "Что-то не похоже?!"
Заглянул через плечо и вижу: "фотка на память", щелкнули какую-то пару на фоне фонтана "Дружба народов" на ВДНХ. Но, распечатали не на бумаге, а на холсте - это факт. Короче долго они судачили и тут хозяин фирмы обращается ко мне, типа, объясни. Я показываю ей то, что я хочу распечатать, т.к. примерно то, на что Вы обратили внимание, т.е. обработанный мной файл под мазок кисти... Объясняю, что для того чтобы получить похожее на картину, надо основательно повозиться. И она предлагает мне помочь ей. Думаю, что она так и не поняла, что с её фотографии не сделать картину. Но готова была заплатить!)
И еще по технике. Я уже много лет сижу на Масе, а вот когда был Windows, то скачал программку, которая имитировала "импрессионизм" и что-то похожее на мазки кисти. На определенном этапе обработки вполне годилась.... Но на Мас не нашел и поэтому большую часть сижу и ручками всё делаю.
Правда, есть сегодня вариант - отдаешь отпечаток в мастерскую, где именно художники наносят особые краски-гели на изображение, создавая мазки и объем красочного слоя. Часто вижу в интернете их рекламу. Но, на мой взгляд, не всегда это похоже... Вообще, я не случайно написал, что все это эксперимент и индивидуальность. Кому-то нравится, кто-то категорически против, но я все же и за такой подход к обработке.
Кстати, как-то меня попросили сделать метровый холст портрета одного из начальников ГАЗПРОМа. Я много с ними работал и они видели результаты. Пришлось повозиться, НО - я лично фотографировал товарища в его рабочем кабинете и понимал, что именно этот файл годится под такой способ обработки. Лаков ушло прилично... Но зато и заплатили хорошо!)

 

Мне тоже достаётся, когда я свои холсты в комнате лаками покрываю.)

 

Fujifilm GFX 50S, Fujinon GF 110mm F2 R LM WR

 

Я когда учился фотоделу, то у нас был курс - Рисунок, 2 года сидели, малевали. Иногда приезжали натурщицы и мы за мольбертами пытались сделать что-то похожее на тех, кто позировал.
Как-то пригласила на урок наша преподавательница своего учителя, из академии художеств. Ходила между рядами, наблюдала и в конце занятия взяла слово: "Хочу отметить прилежность и стремление учащихся, но особо хочу выделит этого молодого человека..." И показывает на меня. Дело в том что я учился на вечернем отделении и был, действительно самым молодым в нашей группе. Короче, как она отметила меня... "странный подход, в нарушении всех правил..." Дело в том, что существовала аксиома: "От Общего к частному и от частого - к общему". Т.е. сначала набросок-пропорции, когда делаешь уровень глаз, овал лица, где должен быть нос и губы, уши...
- А этот молодой человек довольно странно рисует: сначала он рисует ухо, потом один глаз, губа, НО.. удивительная похожесть в итоге! Советую Вам, молодой человек, бросить фотографию и серьезно заняться живописью. У Вас очень острый глаз".
На что я, под хохот одногруппников ответил: "Ага, я помню, что Айвазовский рисовал свой "9 вал" 10 или 15 лет... А тут, взял фотоаппарат, щёлкнул и всё готово!")
Так что не вышел из меня художник и в первую очередь из-за природной моей лени.